Categorie: Nieuws
CTJH start nieuw seizoen met The Blue Goose Revival Jazzclub
Na een door de coronapandemie noodgedwongen stilte van meer dan een jaar is het nu weer zover dat het Centrum Traditionele Jazz Harlingen (CTJH) de draad kan oppakken met een nieuwe serie jazzconcerten. Het eerste concert van deze serie staat gepland voor zondag 10 oktober. Dan komt The Blue Goose Revival Jazzclub naar Harlingen. Zij staan garant voor een spetterende en swingende jazzmiddag. Het concert vindt plaats in Hotel-Restaurant ’t Heerenlogement in Harlingen. De aanvang is 14.30 uur. De toegang is €12,50 en voor Vrienden van het CTJH €10.
The Blue Goose Revival Jazzclub laat de hotjazz en blues uit de jaren ‘20 en ’30 van de vorige eeuw herleven. Al bijna 10 jaar is dit Drentse orkest in Noord-Nederland met deze muziek bezig. De oprichters Frans van Gulik en Ine Sonneveld zijn na hun Brabantse avontuur met The Blue Goose Society Jazzclub opnieuw begonnen in Drenthe. Met een enthousiaste club mensen is er inmiddels flink aan de weg getimmerd.
In een kleine bezetting met drie rietblazers, drie koperblazers, banjo, drums en sousafoon en zang klinkt de band authentiek en weten zij de oorspronkelijke sound uit die tijd dicht te benaderen. Er worden dan ook originele arrangementen en transcripties gespeeld van grootheden uit die tijd, zoals Walter Donaldson, Frank Skinner, Irving Berlin, King Oliver, Duke Ellington en Frank Trumbauer. Nummers als Mississippi Mud, Blue Skies, Changes, Borneo, West End Blues passeren de revue. Het repertoire is afwisselend en er komen verschillende stijlen voorbij.
Huisorkest CTJH pakt de draad weer op
The Roaring Twenties Experience, het huisorkest van het Centrum Traditionele Jazz Harlingen (CTJH) pakt de draad weer op. Door de coronaperikelen hebben de activiteiten van het orkest lang op een laag pitje gestaan. Optredens waren niet mogelijk en het repeteren is er eveneens vaak bij ingeschoten. Inmiddels lijkt er weer meer mogelijk en wordt er volop gerepeteerd in aanloop naar diverse optredens die voor het komende seizoen gepland staan.
Het huisorkest maakt zich na meer dan een jaar stilstand op voor een actief muziekseizoen. Eind mei werd besloten de afgelopen zomermaanden te gebruiken om de in de periode daarvoor vele gemiste repetities weer in te halen. Tevens is die tijd gebruikt om nieuwe orkestleden in te wijden in het repertoire. Vanaf 13 september gaat het orkest ook weer werken aan nieuw materiaal.
Inmiddels staan er voor de komende maanden optredens gepland in Leeuwarden, Harlingen, Burgum en Bolsward. De orkestleden van The Roaring Twenties Experience hebben daar zin in en zij hopen het publiek ook. De weer wekelijkse repetities werpen intussen hun vruchten af. Het orkest groeit na die lange periode van stilstand weer naar een goed muzikaal niveau. Kortom, het orkest kijkt uit naar een mooi, swingend jazzseizoen en hoopt dat beperkende coronamaatregelen niet opnieuw roet in het eten zullen gooien.
Bij het orkest is overigens nog ruimte voor een ervaren trompettist. Een bedreven amateurblazer dus die houdt van de swingende jazz uit de jaren van de Charleston en die het lezen van de muziekpartijen geen probleem vindt. Belangstellenden kunnen zich melden bij: Hans Meijer (organisatie) jjhmeijer@outlook.com , tel. 06 55 13 16 24 of Arend Huisman (orkestleider) info@arendhuisman.nl , tel. 06 55 38 53 86. Meer informatie is ook te vinden op de website van het CTJH: www.ctjh.nl
Nominaties Edison Jazz 2021 bekend
De Edison Stichting heeft onlangs de nominaties Edison Jazz 2021 heeft bekendgemaakt. Deze worden toegekend door een onafhankelijke en vooraanstaande vakjury aan nationale en internationale albums van bijzondere kwaliteit. Van eigen bodem zijn de kanshebbers voor een Edison Fay Claassen, K.O.Brass, New Cool Collective, Sanne Rambags, het Sun-Mi Hong Quintet, Tineke Postma en de Yaşam Hancilar Band. In de categorie ‘het Document’ ook twee Nederlandse nominaties, hier maken Early Blue met opnamen van Ann Burton en Then and Now van het Metropole Orkest & Ack van Rooyen kans om te winnen, maar ook de Blue Note Re:imagined uitgave met verschillende internationale artiesten. De andere internationale genomindeerden zijn Ambrose Akinmusire, Black Pumas, Dino Saluzzi, Gregory Porter, Joshua Redman, Kurt Elling & Danilo Perez, Lianne La Havas, Nubya Garcia, Rema, SAULT en Tom Misch & Yussef Dayes.
Ook dit jaar werden de Edisons voor Jazz vanwege de coronacrisis niet uitgereikt te midden van North Sea Round Town – het fringe festival van North Sea Jazz Festival in Rotterdam. Desalniettemin zal de Edison Stichting dit najaar de winnaars van Edison Jazz 2021 bekendmaken op gepaste wijze.
Genomineerden Edison Jazz 2021
Nationaal
K.O.Brass – Keyo (ZenneZ Records)
K.O.Brass vernieuwt op het album Keyo de New Orleans brassband traditie op verbluffende wijze. Moeiteloos wordt geschakeld tussen de kenmerkende ‘second line’ ritmes van New Orleans jazz, naar pop en, ongebruikelijk in dit genre, hedendaags gecomponeerde muziek. Ingebed in ingenieuze arrangementen worden platgetreden paden hier volkomen omzeild. De eigen composities klinken volkomen logisch. Respect!
Sun-Mi Hong Quintet – A Self-Strewn Portrait – (ZenneZ Records)
Op haar tweede album A Self-Strewn Portrait klinkt de rijzende ster Sun-Mi Hong zelfbewust. Met haar eigen goed op elkaar ingespeelde band verkent drummer Mi Hong op dit album de mogelijkheden van zowel freejazz als modern acoustic jazz, met doorgecomponeerde stukken en vrijere passages in de traditie van het Wayne Shorter Quartet. Het ene moment subtiel en aftastend, dan weer met stuwend slagwerk. Wereldklasse.
Tineke Postma – Freya (Edition Records)
Postma is een Nederlands saxofoniste met veel internationale connecties. Ze speelde met musici als Herbie Hancock en Wayne Shorter. Samen met Greg Osby onderzocht ze in 2014 de verworvenheden van M-Base op hun album Sonic Halo. Op het bij het Engelse Edition Records uitgekomen Freya is haar spel vrijer, warmer en trefzeker. Haar jubelende lyriek is in mooi contrast met het meer gejaagde spel van Ralph Alessi. De composities zijn gelaagd en afwisselend, met ruimte voor ook andere top musici uit de New Yorkse scene als Matt Brewer, Dan Weiss en Kris Davis met wie ze dit album maakte.
Internationaal
Ambrose Akinmusire – on the tender spot of every calloused moment (Capitol Records/Blue Note/Universal International Music)
Met on the tender spot of every calloused moment bewijst Ambrose Akinmusire dat hij één van de belangrijkste trompettisten is van zijn generatie. Op dit album paart hij virtuositeit, toonbeheersing en een grote kennis van de Amerikaanse muziekgeschiedenis aan emoties over hedendaagse problemen van Afro-Amerikanen. Het is goed te horen dat Akinmusires kwartet met Justin Brown (drums), Harish Raghavan (bas) en Sam Harris (piano) al langer samenspelen want ze vullen elkaar moeiteloos aan.
Joshua Redman ft. Brad Mehldau, Christian McBride, Brain Blade – RoundAgain (Nonesuch Records/Warner Music Benelux)
Saxofonist Joshua Redman initieerde de opnamen van RoundAgain waarvoor alle vier – technisch zeer begaafde – muzikanten composities schreven. Naast Redman zijn dat Brad Mehldau op piano, Christian McBride op bas en op drums Brian Blade. Energiek spelend verkennen ze de mogelijkheden en verleggen ze grenzen waardoor dit album een heerlijk inkijkje geeft in creatieve geesten.
Nubya Garcia – Source (Concord Jazz/Universal International Music)
Source is het passende debuutalbum van Nubya Garcia. Passend bij de eerder door haar gemaakte muziek in andere samenstellingen en passend in de jazztraditie van de huidige Londense scene. Garcia is de koningin van deze stroming vanwege haar goede techniek en melodieuze spel. Daarbij heeft ze de capaciteit om nieuwe klanken uit onder meer dub en latin te absorberen en te transformeren.
Vocaal Nationaal
Fay Claassen – Close To You (Wedgeview Music/[PIAS])
Je eigen geluid en persoonlijkheid etaleren met repertoire dat elke muziekliefhebber kent: je moet maar durven. Het is Fay Claassen met Close To You (wederom) gelukt! Opvallend aan de productie is de inmiddels herkenbare warmte van de Wedgeview Studio.
Sanne Rambags – Sonna (SONNA Records)
Ogen dicht en luisteren: dat is de beste manier om te genieten van de veelzijdige Sanne Rambags muziek. Met Sonna, ook de naam van haar eigen label, toont ze zich een creatieve kracht met evenveel controle als durf. Jazz? Wereldmuziek? Pop? Nee: Sanne Rambags Muziek.
Yaşam Hancilar Band – Rush Hour (Isolde Records)
Hancilar is een veelzijdig vocalist. Op Rush Hour presenteert hij zich als kenner van de traditie met nieuwsgierigheid naar nieuwe opvattingen: spannend. De samenwerking met het trio dat ook onder eigen naam opereert (New Conrad Miller Trio) is met transparantie en virtuositeit als pijlers zeer geslaagd.
Vocaal Internationaal
Gregory Porter – All Rise (Decca Records France/Universal International Music)
Gregory Porter is een goede liedjesschrijver. Alle dertien nummers op All Rise van zijn hand zijn van uitzonderlijke kwaliteit. De teksten zijn ontroerend en sporen aan tot nadenken over actuele situaties. De muzikale arrangementen zijn smaakvol en afwisselend. Maar bovenal is Mr. Porter een begenadigd zanger. Zijn baritonstem heeft een enorme souplesse en een groot bereik wat de nummers allen aangenaam doet klinken. Jazz, soul, gospel en r&b alles op één album, groots.
Kurt Elling & Danilo Perez – Secrets Are the Best Stories (Edition Records)
Met Secrets Are the Best Stories heeft Kurt Elling definitief bevestigd dat hij de belangrijkste vocalist van zijn generatie is. Hij onderscheidt zich door prangende ‘messages’ in zijn teksten die hij vertolkt op een manier die onmogelijk lijken en geen ander hem na doet. Zijn timing is ongeëvenaard en scatten kan hij als de beste.
Tom Misch & Yussef Dayes – What Kinda Music (Beyond The Groove/Blue Note Records /Caroline Music)
Zanger/muzikant Tom Misch en drummer Yussuf Dayes halen op What Kinda Music het beste in elkaar naar boven. Het album is breed van opzet zodat de creativiteit van beide heren tot het uiterste kon worden opgerekt. De ritmes van Dayes zijn diep en donker en vormen zo een tegenwicht voor Misch’ zang- en gitaarimprovisaties. Muzikanten uit de Londense jazzscene vullen het tweetal op verschillende tracks aan, hetgeen moeiteloos blend.
World
Dino Saluzzi – Albores (ECM Records/Deutsche Grammophon/Outhere)
Op Albores, zijn eerste solo album sinds 1988, laat Saluzzi horen nog steeds de grootmeester van de bandoneon te zijn. Zijn geheel eigen stijl op het grensvlak van tango, geïmproviseerde muziek, jazz en moderne klassieke muziek, melancholisch en indringend, komt op dit album schitterend tot zijn recht. De 85 jarige reflecteert met dit album op zijn rijke leven. Openend met een tribute aan zijn vriend, de overleden componist Giya Kancheli, via flarden van Argentijnse dansmuziek als Tango en Milonga, inspiratie puttend uit Argentijnse poezie, komt hij uit bij de muziek van zijn vader Cayetano Saluzzi en tot slot bij de mystiek van de ziel en het leven.
New Cool Collective ft. Tony Allen – Trippin’ Redux (Dox Records)
Op Trippin’ Redux zijn de kenmerkende blazers arrangementen en de groovende ritme sectie van de New Cool Collective te horen samen met het slagwerk van meester drummer Tony Allen. De koning van de Afro-Beat speelde in 2006 meermaals samen met New Cool Collective. De bedoeling was om deze niet eerder in Nederland uitgegeven muziek uit te brengen ter viering van Allen’s 80e verjaardag. Het pakte anders uit: Allen overleed in 2020. Het album werd daarmee een postuum eerbetoon.
Rema – Rema Compilation (Mavin Records/Virgin/Caroline Music)
Rap, pop en r&b zijn steeds minder vooral Anglo-Saksische aangelegenheden. Via digitale media breken rap, pop en r&b artiesten van over de hele wereld wereldwijd door. Eén van hen is de 20 jarige Rema uit Nigeria met goede songs en een geheel eigen stijl: een mix van freestyle, trap en Afro-Beat, door hemzelf ‘Afrorave’ genoemd. Het album Rema Compilation is een verzameling van eerder uitgebrachte singles en gaat aan een debuut album vooraf. In eigen land is Rema inmiddels een superster. Met zijn catchy beats en goed in het gehoor liggende stem kan het niet lang duren of de rest van de wereld volgt.
Soul, Funk, R&B
Black Pumas – Black Pumas (Deluxe Edition) (ATO Records/[PIAS])
Rauw en tegelijk strak. Nieuw maar met een flinke knipoog naar het verleden. Met dit debuutalbum laat Black Pumas zien een stevige plek in de soulmuziek te veroveren waarbij ze hun inspiratie overal vandaan plukken.
Lianne La Havas – Lianne La Havas (Warner Records UK)
Een album dat een verhaal van begin tot einde vertelt. Lianne La Havas neemt ons mee op reis door de liefde. Van eerste verliefdheid tot waar het mis gaat en een relatie die strand.
SAULT – Untitled (Black Is) (Forever Living Originals)
Tijdloos en tegelijk actueel. SAULT is één van de meest actieve collectieven op dit moment (meerdere albums per jaar), maar Black Is sprong er bovenuit. Maatschappelijk betrokken, hier en daar zeer dansbaar en qua producties ijzersterk.
Het document
Ann Burton – Early Blue (Nederlands Jazz Archief)
De nog ontbrekende vroege opnamen van Ann Burton op voorbeeldige wijze samengebracht. Duidelijk wordt dat Ann Burton (samen met Rita Reys en Greetje Kauffeld één van de Grote Drie) ook op jonge leeftijd aan de wieg stond van de Nederlandse jazz-zang-traditie.
Metropole Orkest & Ack van Rooyen – Then and Now (The Artistry of Ack & Jerry van Rooyen 1975-2020) (ZenneZ Records)
Deze compilatie rond Ack van Rooyen en de arrangementen van Jerry van Rooyen beslaan een bijzonder fraai hoofdstuk in de Europese orkestrale jazz geschiedenis. De productie maakt ook duidelijk hoe hecht de decennia lange band is tussen het Metropole Orkest en de (ook in Duitsland op handen gedragen) jazz broers.
Various Artists – Blue Note Re:imagined (Decca Records/Universal International Music)
Klassiekers uit de legendarische Blue Note-catalogus opnieuw tot leven gewekt door de aanvoerders van de hedendaagse Londense jazzscene. Iconische titels van Hancock (Watermelon Man), Shorter (Footprints) en Henderson (A Shade of Jade) worden niet ontzien en leveren overtuigende studies.
Edison Jazz jury
De jury bestaat in 2021 uit Andrew Makkinga, Angelique Houtveen, Annie van der Velde, Co de Kloet, Michelle Kuypers en meestemmend voorzitter Imme Schade van Westrum.
Edison
De Edison is de oudste muziekprijs in Nederland en wordt al sinds 1960 uitgereikt. De onderscheiding is te vergelijken met de Amerikaanse Grammy Award, de Duitse Echo of de Britse Brit awards. De Edison bestaat uit een bronzen beeld vervaardigd door beeldhouwer Pieter d’Hont. De Edison uitreiking valt uiteen in drie muzikale genres. Edison Pop, Edison Klassiek en Edison Jazz.
(bron: Edison Stichting)
Nominaties Edison Jazzism Publieksprijs 2021
De Edison is de meest prestigieuze en oudste muziekprijs in Nederland. De onderscheiding is te vergelijken met de Amerikaanse Grammy Award, de Duitse Echo of de Britse Brit awards. De Edison bestaat uit een bronzen beeld vervaardigd door beeldhouwer Pieter d’Hont. De Edison uitreiking valt uiteen in drie muzikale genres. Edison Pop, Edison Klassiek en Edison Jazz.
De nominaties van de Edison Jazzism Publieksprijs zijn bekendgemaakt. Tien albums maken kans op een Edison. Wie het felbegeerde beeldje krijgt bepaalt het publiek. Zij kunnen tot en met 29 augustus stemmen op hun favoriete genomineerde album via https://www.edisons.nl/jazz/publieksprijzen/edison-jazzism-publieksprijs-2021/. Deze prijs is een initiatief van de Edison Stichting en het magazine Jazzism.
Ook dit jaar werden de Edisons voor Jazz vanwege de coronacrisis niet uitgereikt te midden van North Sea Round Town – het fringe festival van North Sea Jazz Festival in Rotterdam. Desalniettemin zal de Edison Stichting dit najaar de winnaars van Edison Jazz 2021 bekendmaken op gepaste wijze.
De genomineerden zijn:
Bluebeard – Yuri Honing Acoustic Quartet (Challenge Records)
Close To You – Fay Claassen (WedgeView Music)
Con Alma – The New Conrad Miller Trio (Mochermusic/Isolde Records)
Motus – Idema/Serierse Quartet (Dox Records)
Northern Lights – ODELION (ZenneZ Records)
Overture – Gaidaa (Gaidaa On The Webs)
Party Animals – Eric Vloeimans’ Gatecrash (V-Flow/Challenge Records)
Sonna – Sanne Rambags (Sonna Records)
Then And Now (The Artistry Of Ack & Jerry Van Rooyen) – Metropole Orkest & Ack van Rooyen (ZenneZ Records)
What Kinda Bird Is This? The Music Of Charlie Parker – The Eric Ineke JazzXpress feat. Tineke Postma (Challenge Records)
De nominaties van de jurycategorieën worden 24 augustus bekendgemaakt.
Jubilerend Bird brengt eigen vinylcompilatie uit
Bird, de fameuze jazzclub in Rotterdam, bestaat 10 jaar. Ter ere van dat jubileum heeft BIRD op 2 juli 2021 een compilatiealbum op vinyl uitgebracht, getiteld Hummingbird Archives. De compilatie bevat een breed scala aan Nederlandse artiesten waaronder Kraak & Smaak, Benny Sings, Kofi the Unknown en Sophia.
Philip Powel, founder van jazzpodium BIRD, is trots dat na de moeilijke afgelopen tijd toch een feestje gevierd kan worden: “Muziek verbindt zowel culturen als mensen en daarom voelde het logisch om ons 10-jarige jubileum te vieren in de vorm van een vinyl compilatie”. Het album verschijnt op dubbel vinyl en is samengesteld door Philip Powel en Guido van Dieren, beide hoofdprogrammeurs van BIRD. De muziekacts op de plaat weerspiegelen de artistieke visie van BIRD die moeiteloos de brug slaat tussen genres als hiphop, jazz en soul. Het album wordt gereleaset via het indie label en CLONE-distributie. Een speciale jubileumuitgave van de plaat zal daarnaast exclusief verkocht worden via de BIRD-website. Naast een fysieke release zal de plaat ook digitaal worden uitgebracht.
Muzikale havenstad Rotterdam
De havenstad Rotterdam is een kruispunt van mensen, culturen en muziekstijlen. De stad kent een lange traditie van zwarte muziek die begon met de komst van immigranten uit de voormalige Nederlandse koloniën in de jaren vijftig en zestig. Het iconische oude treinstation Station Hofplein, waar BIRD is gevestigd, speelde hierin een centrale rol. In die tijd was het een levendig uitgaansgebied en vooral populair onder de eerste generatie Surinaamse migranten. Later in de jaren tachtig zou de stad opnieuw een leidende rol hebben in de ontwikkeling van de Nederlandse hiphop waardoor de stad door veel insiders bestempeld wordt als dé hiphophoofdstad van Nederland.
Diepgeworteld in de jazz en hiphop, maar met vertakkingen naar soul, funk en elektronica is podium, club en restaurant BIRD dé Rotterdamse hotspot voor de culturele alleseter. Een plek waar het verleden dient als springplank voor de toekomst – BIRD zoekt altijd naar de spannendste acts van morgen. Zo stonden hier in het verleden al toonaangevende namen als Gregory Porter, Anderson Paak en Roy Ayers. (Bron: Jazzism)
Ga voor meer info naar Birdrotterdam.nl
Nieuw programma seizoen 2021/2022 CTJH
Nu de vaccinatiegraad steeds hoger wordt en de strenge coronamaatregelen steeds verder worden afgeschaald heeft het bestuur van het CTJH de draad van het organiseren van jazzconcerten op zondagmiddag weer opgepakt. Uiteraard met een slag om de arm, omdat het nog onduidelijk is of en in welke mate het coronavirus of mutanten daarvan na de zomer nog een streep door de planning kunnen halen. Maar uitgaande van een positieve ontwikkeling heeft bestuur voor het seizoen 2021/2022 vooralsnog een een mooie serie van zeven jazzconcerten gepland. Het seizoen begint op 8 oktober met een optreden van de Blue Goose Revival Jazzclub (foto) en eindigt op 10 april met een spetterend slootconcert door Decadentia. Klik voor alle andere concerten en data op deze link: https://www.ctjh.nl/concerten/
Alle concerten is vinden plaats in Hotel-Restaurant ’t Heerenlogement, Franekereind 23, 8861 AA Harlingen. De aanvang is 14.30 uur. Meer info over de bands afzonderlijk volgt in aanloop naar de concerten op de website en via social media.
Maarten Hogenhuis nieuwe artistiek leider NJJO
De in Leeuwarden geboren saxofonist Maarten Hogenhuis wordt de nieuwe artistiek leider van het Nationaal Jeugd Jazz Orkest voor de periode 2021 / 2022. Hij volgt de zanger, componist en pianist Ruben Hein op.
Saxofonist, componist en bandleider Maarten Hogenhuis maakt deel uit van de powerjazzformatie BRUUT!, speelt als duo samen met gitarist Jesse van Ruller en leidt daarnaast zijn eigen trio. In 2013 won hij met dat trio de Keep an Eye International Jazz Award in de categorieën Beste Band en Beste Solist. Het jaar daarvoor stond hij met zijn kwartet in de finale van de Dutch Jazz Competition, waar hij eveneens de prijs voor Beste Solist in ontvangst mocht nemen.
Hij genoot zijn opleiding aan het Conservatorium van Amsterdam, waar hij in 2014 cum laude zijn masterdiploma behaalde. In juni 2014 kwam zijn debuutalbum uit, waarop zowel zijn kwartet als zijn trio te horen zijn. Het album was een eerste kennismaking met Maarten als componist. Op zijn tweede album ‘mimicry’ werd deze lijn voortgezet en de plaat ontving eveneens lovende kritieken in de pers, waaronder het NRC, de Volkskrant en het Parool. In mei 2019 verscheen zijn derde album ‘Rise & Fall’ waarop Hogenhuis zich nog meer als componist ontpopt en naast Mark Schilders dit keer Phil Donkin te horen is. In 2019 kreeg Maarten tevens de Compositie Opdracht van het North Sea Jazz Festival toegekend en schreef hij 75 minuten nieuwe muziek voor een all-star bezetting met onder andere Joris Roelofs en Mete Erker.
Het Nationaal Jeugd Jazz Orkest (NJJO) wordt eens in de twee jaar samengesteld uit Nederlands toptalent, startende professionals van maximaal 25 jaar oud. Zij doorlopen een tweejarig educatietraject met muzikale coaching, workshops, tournee en bijzondere nationale en internationale samenwerkingen en krijgen zo de kans om hun weg te vinden naar een verdere professionele toekomst. Het NJJO is voor toptalent de brug tussen opleiding en een voorspoedige toekomst. (Bron: NJJO)
Friejam trekt de stekker er uit
De Friese Bond voor Jazzmuzikanten Friejam houdt op 30 juni 2021 op te bestaan. Maar de jazz in Fryslân blijft levend. De meeste activiteiten van Friejam zullen in het komende seizoen waarschijnlijk worden voortgezet onder verantwoordelijkheid en uitvoering van anderen. Nadere berichtgeving hierover volgt via de website van Friejam, hun nieuwsbrief en hun social mediakanalen. Dat laat het bestuur in een klein bericht in op hun website weten.
Daarmee komt er een einde aan deze in 2014 opgerichte vereniging in Leeuwarden. Het doel van de oprichting was het bevorderen van de jazzbeoefening in Friesland in de meeste brede zin. De initiatiefnemers wilde het ingedutte Friese jazzlandschap weer nieuw leven inblazen met onder andere workshops, concerten, festivals en masterclasses. In 2019 vierde vereniging het vijf jarig bestaan met een groot festival in De Neushoorn in Leeuwarden. Het Centrum voor Traditionele Jazz (CTJH) in Harlingen is in 2017 onder de paraplu van Friejam ontstaan en met behulp van de Leeuwarder vereniging uitgegroeid tot de organisatie die het nu is. In 2020 is het CTJH onder de vleugels van Friejam vandaag gekropen en als zelfstandige stichting verder gegaan.
Wat de exacte reden is om met Friejam te stoppen heeft het bestuur nog niet bekendgemaakt. Ook is nog niet duidelijk wat dit voor de jazz in Leeuwarden en Friesland zal gaan betekenen en of er een mogelijkheid is dat de vereniging, eventueel in een andere vorm, een doorstart zal kunnen maken. Daar zal waarschijnlijk de komende maanden meer duidelijkheid over worden gegeven.
Jazzdrummer Milford Graves overleden
Jazzdrummer Milford Graves is zaterdag 12 februari op 79-jarige leeftijd overleden. Hij leed al langer aan een hartaandoening. Graves werd geboren in 1941 in New Yorkse wijk Queens en begon op zijn derde al te drummen. Op zijn achtste ontdekte hij conga’s en daarna begon hij zich ook te bekwamen in timbales en het Afrikaanse handdrummen. Begin jaren zestig speelde hij als slagwerker en percussionist in verschillende Afro-Cubaanse bands. Hij richtte ook een eigen groep op, Milford Graves Latino Quartet, met op de piano de onlangs overleden Chick Corea, saxofonist Peter Yellin, bassist Lisle Atkinson en conga-speler Bill Fitch.
Maar het muzikale kwartje viel voor hem pas echt in 1962 toen hij het kwartet van saxofonist John Coltrane zag en hoorde. Hij was onder de indruk van drummer Elvin Jones en wist toen dat zijn toekomst in de jazz lag. Om precies te zijn in de freejazz. Hij is dan ook een echte pionier op dat gebied geworden. Hij ontwikkelde een geheel eigen stijl waarbij de rol van de slagwerker verder ging dan het zijn van een menselijk metronoom die uitsluitend moest zorgen voor een strak ritme. Hij bespeelde zijn drums en conga’s op allerlei manieren, manieren die zowel in ritme als techniek afweken van het traditionele drummen en creëerde daardoor een heel eigen geluid. Hij speelde tijdens zijn carrière met grootheden binnen en buiten de jazz zoals onder andere de saxofonisten Albert Ayler, David Murray en John Zorn, maar ook met Miriam Makeba en Lou Reed. Daarnaast was hij ook beeldend kunstenaar en hield hij zich bezig met natuurgeneeskunde.